Carmen Ordóñez González-Lucas, (conocida como Carmina Ordóñez) fue una mujer protagonista de "revistas del corazón" que pertenecía a una familia de célebres toreros. Nació en Sevilla el 2 de mayo de 1955. Fue hija del matador Antonio Ordóñez y era sobrina de su rival en el ruedo Luis Miguel Dominguín.

Su infancia se desarrolló en un ambiente marcadamente taurino ya que con frecuencia acompañaba a su padre tanto a las preparaciones del torero como a las corridas. Fue en una de estas corridas donde conoció al que fue su primer marido, el torero "Paquirri", con quien contrajo matrimonio en 1973 y con el que tuvo dos hijos, Francisco Rivera Ordóñez y Cayetano Rivera Ordóñez, ambos toreros de profesión. Por aquel entonces, ya era habitual ver a Carmina en las revistas del corazón.

En el año 1979 se separó de Paquirri y años más tarde conoció al cantante Julián Contreras, con quien contrajo matrimonio en 1984. Fruto de esta relación nació su tercer y último hijo, Julián Contreras Ordóñez "Junior".

Tras la muerte del torero Paquirri, Carmina se enzarzó en una batalla legal contra la segunda esposa de su ex marido, Isabel Pantoja, con la que se enfrentó por la herencia del matador. Hasta la fecha de su muerte Carmina Ordóñez siempre mantuvo que la tonadillera se llevó más de lo que supuestamente le correspondía. Entre los artículos que se disputaban con la tonadillera estaba el traje de luces con el que Paquirri había tomado la alternativa.

En el año 1990 Carmina decidió trasladarse a vivir con su segundo marido y su tercer hijo a Marrakech (Marruecos), un lugar que la marcó desde niña y del que siempre se sintió enamorada. Sin embargo en el año 1994 se separó de Julián Contreras y decidió volver a instalarse en España.

En el año 1997 Carmina contrajo matrimonio con su tercer y último marido, el bailarín Ernesto Neyra, del que se separaría dos años después. Dos años antes de morir, en el 2002, Carmina afirmó haber sufrido malos tratos por parte de Neyra.

Murió en Madrid el 23 de julio de 2004 debido a un accidente en la bañera. Se ha especulado que Carmina estuviese bajo el efecto de las drogas, pero no ha sido demostrado.[1]

La que fuera su secretaria personal durante algunos años, Lara Rodríguez, ha relatado en múltiples ocasiones los excesos que Carmen, bajo la influencia de las drogas, llegó a cometer durante esa etapa de su vida. Llegó incluso a decir que Carmina pasaba droga desde Marruecos hasta España usándola a ella como mula.


Isabel Pantoja nació el 2 de agosto de 1956 en el barrio sevillano de Triana. Sus padres eran Juan Pantoja, letrista de fandangos perteneciente al grupo Los Gaditanos, y Ana Martín, heredera de la pasión del baile. Su hermano Agustín Pantoja es igualmente cantante.

Isabel comenzó su carrera musical a la temprana edad de 6 años en el cuadro flamenco de su primo Chiquetete. De niña recibía el nombre de Maribel.

Un año después de comenzar a bailar con Chiquetete es contratada en el tablao flamenco sevillano de El embrujo donde llegaría, en poco tiempo, a ser la primera figura.

Con 17 años acude a Madrid y conoce al que con el tiempo sería su gran maestro y uno de los máximos exponentes de la copla española: el Maestro Solano, quien junto al poeta y letrista Rafael de León compone sus primeros trabajos discográficos. León y Solano encontraron en ella a la heredera de figuras como Imperio Argentina, Juanita Reina o Concha Piquer y decidieron apostar por unas facultades que se encargaron de pulir hasta convertirla en una primera figura. Sus discos más representativos en esta primera etapa son 22 abriles tengo, Al alimón y uno compuesto íntegramente por sevillanas titulado ¡Viva Triana! en el que demuestra su versatilidad en el género.

Tambien ha trabajado con el cantautor Juan Gabriel y que por cierto le regalo la cancion Asi fue donde "el divo de Juarez" le acompaño como corista.

Isabel no tarda en formar compañía propia y durante años cultiva con gran éxito la copla, género en decadencia en aquel momento y cuyo interés en el público consigue resucitar gracias no sólo a su talento sino también a su frescura y a una elegancia inusual a la hora de abordarlo. En esta época alcanza el éxito con temas como El pájaro verde, Garlochí o El señorito.

En 1983 sale a la luz su primer álbum de música pop: Cambiar por ti, compuesto por Paco Cepero y que con temas como En la niebla o Nada, además del que daba título al disco, alcanza un éxito formidable logrando diversificar su público. Desde ese momento Isabel Pantoja ha alternado baladas y canciones románticas con la copla, género que jamás ha abandonado y donde demuestra todo su potencial artístico.

En 1983, Isabel ve redoblada su notoriedad gracias a su boda con el torero Paquirri. Tal matrimonio reflejaba el prototipo de pareja de éxito según la imagen romántica de España: un torero y una tonadillera, de indudable fotogenia y triunfadores en sus respectivas profesiones.

La muerte de Paquirri en 1984 causa una conmoción en el país, e Isabel se convierte (bien a su pesar) en «la viuda de España». La prensa rosa la catapulta como el personaje más perseguido, especialmente cuando vive su luto en reclusión.

La expectación es máxima cuando en 1985 Isabel Pantoja reaparece con el disco Marinero de luces, compuesto íntegramente por José Luis Perales y que incluye obvias alusiones a su marido fallecido. El éxito del disco es descomunal (un millón de copias vendidas) y la convierte en la primera figura de la canción española. En esta época el nombre de Isabel Pantoja comienza a ser sinónimo de éxito y triunfo consiguiendo llenar cualquier aforo y logrando una cantidad de admiradores sencillamente impresionante.

Su segundo gran éxito musical lo consigue con el disco Se me enamora el alma (1989), ya con un sonido más moderno y ritmos programados, también compuesto por Perales y que sirve como confirmación tanto de su categoría como cantante como de su tirón popular.

En vistas del éxito, en 1990 protagoniza la película Yo soy ésa, dirigida por Luis Sanz, un gran conocedor del mundo del espectáculo en general y de la copla en particular y que había influido decisivamente en la carrera artística de figuras como Rocío Dúrcal y Rocío Jurado. El éxito coloca el film entre los más taquilleros de toda la historia del cine español. Todas las canciones, grandes éxitos de la copla de sus antecesoras, fueron recogidas junto a algunas otras en un doble álbum titulado La Canción Española que Isabel grabó junto a la Orquesta Filarmónica de Londres dirigida por Luis Cobos. Es éste sin duda uno de sus mejores trabajos discográficos y sirvió para consagrarla como la tonadillera moderna por antonomasia.

Un año después repite en el cine con El día que nací yo, dirigida esta vez por Pedro Olea. Es una película de mayor calidad y gran aceptación también, aunque no logra alcanzar el éxito de la anterior.

Con una producción discográfica muy amplia, Isabel Pantoja realiza numerosas galas por España y Latinoamérica siendo siempre muy bien recibida por el publico. En abril de 2005, el dúo Pumpin' Dolls produce un disco que consiste en remezclas de baile de los temas más famosos de la cantante.

Canciones como Marinero de luces, Caballo de rejoneo, Así fue o Veneno forman parte de la reciente historia de la copla española.

Es considerada la última artista "de piena y volante". Isabel Pantoja cierra una generación de artistas de copla que comenzó con Concha Piquer y siguió con Juana Reina, Marifé de Triana, Gracia Montes o Rocío Jurado entre muchas otras. En ella concluye generacional y artísticamente esa generación, siendo a día de hoy la única cantante de copla que queda en activo de esa estapa dorada de la copla.

Copyright © 2010 - Paquirri.es